HISTORIA DE TÍAS

También la planta, necesita que le corten sus hojas. El artesano que experimenta la recolección de junco, que está en contacto directo con la planta, y en los procesos de maduración y tratamiento para convertirlo en una obra de arte, puede darse cuenta, que la planta de junco de la que extrae su flor y sus hojas y se le quita la maleza, experimenta su generosidad con más flores y hojas verdes el año siguiente. Lo que prueba esa interactuación entre el artesano y la planta en la conservación y la pervivencia del medio ambiente.

Al junco que le arrancamos la flor, al año siguiente hecha más flores aún, como si la planta agradeciera al artesano el hecho de esparcir sus semillas. En cambio, el junco que no se le quita la flor, se empobrece, se seca, deja de echar flores y muere; por lo que a medida que la artesanía desaparece, también muere esa otra parte de la naturaleza con sus plantas.

La artesanía no son trabajos manuales. Las manos, además de herramientas de trabajo, son los sensores de la humedad, del calor, de la flexibilidad y elasticidad del material con que se trabaja, Las manos transmiten al cerebro y éste al mismo tiempo emite órdenes a todo el cuerpo y en especial a las manos. Las manos no tienen memoria. No existen personas manitas. ¿Se dice de un pintor o de un escultor que es un manitas, siendo sus mismas manos herramienta de trabajo?

Mientras sigamos relegando la artesanía a los mercadillos del miércoles por la tarde y no se exponga en las Salas de arte, continuamos infravalorando el arte común de todo un pueblo, que durante miles de años han sabido mantener los artesanos.

Para entenderse entre sí, cada gremio va creando su propio lenguaje. Esto puede enriquecer el lenguaje o empobrecer la comunicación y el entendimiento. Por eso apostamos por el enriquecimiento cultural incluyendo todo el lenguaje que ha ido creciendo en los gremios artesanales, antes de que llegue la industrialización. Pero el lenguaje para que tenga sentido, tiene que transcender con el resto de la sociedad. Si se transmite a los demás este valor cultural sería una riqueza, en cambio, si solo se queda en el gremio, se convertirá en un valor empobrecido.

 Los artesanos son el eslabón de la transmisión de una cultura comunitaria de miles de años. Pero lo importante además es la capacidad de adaptación a cada necesidad que vaya surgiendo a la sociedad en la que le ha tocado vivir, es el talento de descubrir a base de experimentación, acierto-error, las cualidades de las plantas que tiene a su alrededor y a sacar lo mejor de cada una de ellas.

El artesano ha descubierto que es parte de la naturaleza y, está en perfecta armonía con la misma, coge lo que la naturaleza le ofrece y a veces, consciente o no, colabora con el mantenimiento de las plantas, porque la planta también necesita limpieza y expansión de sus semillas para su supervivencia. Ser consciente del binomio de la planta y el artesano, es una experiencia muy gratificante y mucho más ahora con el compro miso en la colaboración por el cambio climático y a conservación de la biodiversidad. Pero su conocimiento siempre ha sido a través de la transmisión oral y vivencias con sus antecesores y con las plantas. Su trabajo es plantar y ver las posibilidades de las plantas que tiene a su alrededor, estudiar cuándo cortar o cuándo le ayuda a la planta quitándole la maleza o esparciendo sus semillas. El artesano que no está en contacto directo con la planta pierde el hilo conductor que le lleva a ser parte activa de la misma, sintonizar y comunicarse con ella. Su trabajo es indagar para crear utensilios que le sirvan para su hogar o para su labor o en el trabajo de sus paisanos. El artesano aprendió a conocer sus plantas, pero aún no ha aprendido a escribir sus vivencias y transmitirlas como un valor más de la cultura de nuestra sociedad.

Los artesanos no tienen accesos a las convenciones internacionales de artesanía, ni escriben, ni leen las ponencias de sus convenciones. Los nombres de mu­ chas técnicas artesanales vienen  denominados  por el mundo académico, por la necesidad de explicar lo que descubren, y son tan variadas las denominaciones como arqueólogos hay en el planeta. No hay una participación del mundo de la artesanía, que hacen y crean sus técnicas sin necesidad de explicarlas. A lo máximo que llegan a citar el material con que trabajan, de ahí que muchas artesanías se conozcan por el material con que se hacen. Cuando se hace necesario documentar los valores culturales que encierra la artesanía, surgen todas las dudas sobre las denominaciones y las definiciones de cada detalle.

El mundo académico, no ha tenido el contacto y la vivencia directa con los artesanos y si la han tenido no se han embarrado en sus vivencias. Estudian piezas he­ chas hace más de 10 .000 años e ignoran por completo las piezas que elabora el artesano del barrio, en la que pone al pan cada mañana. Si la ve, no le da importancia. La brecha es tremenda y da la impresión, que las piezas actuales deben esperar el sueño de los justos para que los investigadores se fijen en ellas y las estudien. ¿A caso no es mejor hacerlo ahora que dentro de 2.000 años?

A veces, la Real Academia de la Lengua, que no son los que crean las palabras y sus significados, no han tenido la empatía suficiente para plasmar en palabras el lenguaje que se va creando en los oficios, y que al estar muy lejos del mundo donde nace el lenguaje, evidentemente no aciertan. Luego cuando se recurre a las palabras, éstas no responden a lo que se quiere expresar, y hay que valorar y buscar analogías o en los etcéteras. Las palabras llegan a la Real Academia de la Lengua, que es un registro como cualquier otro, ya industrializadas, más que hayan nacido, crecido y reproducido en la artesanía. Luego el lenguaje se registra desvirtuado y muy lejos de donde nació. El registro llega muy tarde o casi cuando el lenguaje ha desaparecido. La Real Academia debería hacer el esfuerzo para irse adaptando y recogiendo las palabras en su contexto histórico y real e incluso renunciar a tanto academicismo.

Sabemos que la tejeduría nace en la cestería, pero la palabra tejer se registra a partir de la industria, no efectivamente donde nace la cultura del tejido. Está claro que la artesanía no tiene el empaque que tiene la industria  textil.

Tejer no solo es formar en un telar una tela con la trama y la urdimbre. Esto ha hecho que, en las investigaciones, a parte del idioma, en nuestro propio idioma no encontremos en las palabras de la Real Academia de la Lengua, los conceptos necesarios para expresar y entender lo que se pretende comunicar. ¿En qué telar se ejecuta el tejido empresarial, o el tejido social?

El concepto de urdimbre y trama, mientras se observe en el telar, no hay duda, pero cuando la pieza está en uso, es prácticamente imposible decir lo que es trama y lo que es urdimbre, a no ser que sea un avezado en la cuestión. Sabemos que el tejido son las dos cosas. Es más, tanto la urdimbre como la trama, por si solas no tienen sentido, si no es en el ejercicio de fundirse en una obra. Aunque la trama aparece como la parte oscura de la sociedad siempre se mueve por los carriles que dirige la urdimbre, y es la urdimbre quien asegura los movimientos de la trama. Esta simplemente se desliza entrecruzándose por la urdimbre. La RAE no aporta gran cosa que de luz a los conceptos. Para muchos artesanos de cestería el concepto de tejer es el hecho en sí de introducir la trama entre la urdimbre.

Al menos en esta primera parte, si no aportamos las denominaciones, porque es un proyecto demasiado ambicioso, sí tener la descripción de cada una de las técnicas que conocemos y sus variantes, para en devenir de los años, una vez reconocido por los artesanos y por los investigadores y curiosos, se le pueda poner nombre.

Igual que hay un diccionario de la terminología de la cerámica, tan necesario para hablar el mismo idioma, creemos si hubiera un mismo criterio a nivel nacional e internacional de la terminología de la artesanía de fibras vegetales, sin duda se podría avanzar muchísimo en la investigación de la artesanía actual y en la arqueológica.

También en cuanto a la botánica en Canarias, sobre todo en torno al junco hay una relativa confusión entre los nombres comunes en las islas y los usos en la artesanía con el nombre científico, cosa que ralentiza enormemente la investigación, porque se hace necesario el desplazamiento a las distintas islas para comprobar in situ la planta y dilucidar el uso en la artesanía.

Las fibras vegetales, al tratarse de material perecedero, la durabilidad en el tiempo es muy corta en comparación con la cerámica o el material lítico. Esto ha hecho que la artesana de fibras vegetales haya pasado a un segundo plano o ni si quiera estar en plano. Y no por no tener ubicación específica, carece de importancia, ya que engloba una variedad de materiales y técnicas con una riqueza cultural tremenda, y por su valor cultural se hace necesario documentar como parte del Patrimonio Cultural de Canarias.

No es menos cierto que la bibliografía existente en torno al tema donde hay grandes investigadores en arqueología, historia, etnografía y antropología, se constata la diversidad de criterios y la enorme dificultad para saber de qué se está hablando cuando se habla de artesanía Los artesanos, generalmente no escriben y de ahí la escasa bibliografía desde el punto de vista del propio artesano y este es el aspecto donde queremos resaltar, centrarnos y profundizar. Al menos aportar la experiencia de veinte años haciendo arqueología experimental como investigador de la artesanía.

Las únicas publicaciones que hay en Canarias son: «El trabajo del junco y la palma entre los canarios prehispánicos» de Bertila Galván Santos, y lo hace numéricamente como tipo, 1, 2, 3, 4 y 5. Luego en el catálogo de la exposición «Trabajo en pieles y fibras vegetales de los aborígenes canarios», 1983 de la Consejería de Cultura y Deportes del Gobierno de Canarias que añade un nuevo tipo de tejido llegando a seis. Aunque en ambos trabajos se explica cada tipo de tejido, no deja de ser una interpretación de trozos arqueológicos donde falta la empatía con el artesano. Un acercamiento a la etnografía y al patrimonio vivo que nos pudo ayudar mucho a entender la parte de la arqueología.

Carmen Gloria Rodríguez Santana (2002) en su artículo «El trabajo de las fibras vegetales entre los antiguos canarios» publicado en la revista El Pajar, aporta una variante de un cosido de los ya recogidos por Bertila Galván y detalles de algunos remates de los tejidos sin definir y explicar. Es importante investigar y documentar la riqueza de las técnicas artesanales del mundo aborigen de Gran Canaria.

Recientemente y también en Canarias se ha publicado «El léxico del trabajo artesano de las empleitas y hojas de palma trenzadas en Veneguera» (Islas Canarias) del amigo Andrés Monroy Caballero en la Revista de Folklore Fundación Joaquín Díaz número 467 (2021). Un trabajo con una aportación interesante de terminología, pero con la visión lógica solo del entorno de Veneguera.

Carmen Alfaro Giner en el trabajo de «Tejido y Cestería en la península Ibérica. Historia de su Técnica e industria hasta la romanización», en el capítulo VI El Tejido también plantea lo siguiente: En tales cuestiones, como en muchas otras, el primer problema con qué nos tropezamos vuelve a ser el de la nomenclatura. Los trabajos especiales en lengua castellana son casi inexistentes, y por tanto nos vemos ante la necesidad de emplear términos más o menos afortunados, pero siempre buscando la mayor sencillez y concisión. En unos casos podemos hacer traslaciones a partir de vocablos ya establecidos en otros idiomas; sin embargo, en otros es necesario la creación ex novo, basándonos exclusivamente en el carácter más sobresaliente de un objeto o en el fondo de un concepto. A medida que nuestras necesidades nos obliguen a ello, iremos explicando cada una de las palabras que empleemos y la razón de las mismas.

Y «Propuesta de Terminología para las técnicas empleadas en cestería» de Bigna Kuoni y Mª Dolores Soriano Marín. Aunque el objetivo de las dos, como queda expresado en el estudio …dar idea y crear al mismo tiempo una terminología básica sobre las técnicas utilizadas en cestería que a la que puedan referirse los especialistas e interesados del tema, ya que el presente, absoluta falta de una terminología científica hace difícil la comunicación escrita. Creo desde mi modesta opinión, que el trabajo quedó descontextualizado al limitar con dibujos solamente la técnica de la pieza. Me parece tremendamente necesario, una definición desde el marco de las Técnicas Generales y luego ir definiendo las variantes de cada  una, siendo conscientes que muchas veces las técnicas dependen del material que se utilice. El material que tengamos a nuestro alcance también define mucho las técnicas. Con láminas de pedúnculo de junco común no se puede hacer un cosido corrido tupido, sin embargo, sí se puede ejecutar un ribeteado tupido. Luego hay variantes que se pueden ejecutar en técnicas generales distintas, y  aquí es donde va nuestro esfuerzo, una vuelta de tuerca o una espiral más que nos ayude a entendernos.

Esto es un proyecto muy ambicioso, al que debe estar adscrito un equipo interdisciplinar que aún no está.

Simplemente vamos a tocar por encima la técnica general acordelada o cordada, recogiendo las técnicas que aparecen en Canarias y su relación con el mundo aborigen de Gran Canaria, así como la similitud con varios utensilios como una vaina (funda), y un abrigo que aparecen en el ajuar de El Hombre del hielo. La momia del glaciar, también conocida como «Ótzi», fue encontrada en 1991, por un matrimonio de esquiadores en el glaciar del valle alpino de Ótzi en la frontera entre Austria e Italia. La momia ha permanecido 5.300 años sepultada en el hielo y además de su excepcional estado de conservación ofrece un valioso número de objetos y prendas de uso cotidiano que han valido para conocer algunos aspectos desconocidos del Neolítico. Las similitudes técnicas con la ejecución de las corozas gallegas, las capas de junco portuguesas y los faldellines de la cultura chinchorro en Chile son tremendas.

Profundizaremos en lo que podamos en la técnica en espiral, al menos de cara a dar unas pinceladas de lo que podría ser en un futuro la elaboración de un nomenclátor en la artesanía de fibras vegetales y animales.

Intentaremos no escribir sobre técnicas que no hayamos experimentado o de piezas que no hemos destripado, con el objetivo de conocer y sentir los latidos culturales que vivió el artesano, las vivencias y entresijos, toda la sabiduría que ha adquirido durante miles de años, para manipular o someter las fibras vegetales y convertirlas en obras de arte.

Evidentemente cada técnica general precisaría de su propio proyecto de desarrollo. Primeramente, vamos a empezar a trabajar un poco con la técnica acordelada y la artesanía en espiral, que son las más antiguas del mundo, para continuar con la plana, trenzada y la miscelánea.

Pero el medio ambiente es algo más que el color verde de las plantas. La vida no solo es bosque, agua y nieve. También es desierto, por lo que la naturaleza no solo tiene color verde. Tiene todos los colores, todos los sabores, todos los aromas y todos los sonidos.

Los que hemos vivido en las zonas áridas y muy cerca del Desierto del Sahara Occidental, percibimos la naturaleza de otra forma y palpamos la vida más allá de la sombra que nos ofrece la acacia raddiana.

Las plantas reaccionan a las agresiones de los animales o los atraen con sus aromas o colores para completar su ciclo vital. A través de las raíces también interactúan.

Los científicos necesitarían muchas máquinas para entender la química de los sentidos y los sabores de la danza.

Las plantas interactúan entre ellas y con el resto de seres vivos.

Creo que todos los seres estamos interconectados más que los científicos aún no lo puedan entender y menos explicar.

El mundo de la artesanía es inmenso y lógicamente intento plasmar lo que he podido observar a lo largo de estos últimos años y evidentemente no está todo aquí. Me he centrado en exprimir la riqueza de la artesanía en espiral y la cordada por la cercanía y relación con piezas singulares como zarandas, harneros cribos, etc. muy en sintonía con los tejidos de fibras vegetales del mundo aborigen de Gran Canaria. Esto implica que mientras estamos haciendo este trabajo y que evidentemente continuamos con la investigación, estemos descubriendo nuevas variantes, que por motivos técnicos no van a estar en este trabajo.

Somos conscientes que para plasmar toda la riqueza cultural que nos brinda la artesanía de fibras vegetales es necesaria la elaboración de un nomenclátor, que en las definiciones haya una participación activas de los artesanos- as, abrir a lo común el lenguaje gremial como una riqueza de la expresión y comunicación, reconocer la aportación a la conservación de la biodiversidad y en el lenguaje de los artesanos con las plantas y sobre todo poner en valor este arte, para ir erradicando la relegación despectiva a la que ha estado sometida la artesanía.

El libro que tienen en sus manos viene a representar ese mundo de la artesanía que se tiene apartado y  olvidado el resto de los 364 días, si quitamos el día de la feria que toca de turno. El que investiga se ha convertido, aprendiendo de los maestros y maestras, en artesano, y no se ha conformado en enseñar a cualquier persona interesada los martes por la tarde en su casa. Si no que además se ha visto en la obligación de plantear todas las dudas, todos sus descubrimientos sobre la fibra vegetal y el trabajo que lleva, no solo en la elaboración en sí misma, sino dándole importancia al contexto cultural donde se desarrolla. Él mismo lo manifiesta varias veces en estas páginas, que debemos escuchar ahora en el presente a esas personas que nos han legado el patrimonio inmaterial e intangible, como es toda la sabiduría transmitida de generación en generación y que, aun siendo menos las personas que la practican o practicaban todavía están presentes, para no tener que lamentarnos de su ausencia y por tanto de sus conocimientos, que viene a ser conocimiento heredado de nuestros ancestros.

Este Patrimonio Vivo referente al mundo de las fibras vegetales y la artesanía es lo que Julián plasma constantemente,  agradeciéndole  que  lo  comparta  y  transita a todos-as.  Propone aunar en la nomenclatura, plantea  el  estudio  interdisciplinar  como  merecedor de respeto y valor  a  nuestro  patrimonio, expone las técnicas de nuestros artesanos-as y las compara con el resto de técnicas  del  mundo.  Se  atreve también a desgranar la técnica aborigen de Gran Canaria, se sumerge en los entresijos  de la urdimbre y la trama hasta descifrar todo su potencial. También  nos hace comprender la conexión que todos los seres vivos (humanos, plantas,  animales…)  tenemos,   y  el  desarrollo sostenible que conlleva y que, aunque no seamos conscientes de ello, todos nos beneficiamos, incluido el medioambiente.

Julián nos dice «El mundo de la artesanía es inmenso y lógicamente intento plasmar lo que he podido observar a lo largo de estos últimos años y evidentemente no está todo aquí. . . Me he centrado en exprimir la riqueza de la artesanía en espiral y la cordada por la cercanía y relación con piezas singulares como zarandas, harneros, cribos, etc., muy en sintonía con los tejidos de fibras vegetales del mundo aborigen de Gran Canaria»

El autor es consciente y manifiesta que: «Las fibras vegetales, al tratarse de material perecedero, la durabilidad en el tiempo es muy corta en comparación con la cerámica o el material lítico. Esto ha hecho que la artesanía de fibras vegetales haya pasado a un segundo plano o ni si quiera estar en plano. Y no por no tener ubicación específica, carece de importancia, ya que engloba una variedad de materiales y técnicas con una riqueza cultural tremenda. Y es por su valor patrimonial inmaterial donde se hace necesario e imprescindible documentar como parte del Patrimonio Cultural Intangible de Canarias».

Les invito y animo a su lectura y sobre todo a que aprendan a elaborar piezas como cestos, harneros, serones, con los artesanos-as para que no seamos nosotros los que rompamos el eslabón de la memoria colectiva de nuestro pueblo canario, de todo un bagaje que ha llegado hasta nuestros días en pleno siglo XXI, lo que es digno de admirar, fomentar y proteger.

Maximino Álvarez Pérez

Está formada por dos elementos, urdimbre y trama que se van entrecruzando ente si, de ahí que en algunos sitios también se le llame técnica tejida. Entraría aquí toda la cestería excepto la espiral y la trenzada, así como alfombras rectangulares y redondas que no se ejecuten con cuerdas y trenza, que entrarían en su propia técnica general; y toda la tejeduría en todas sus formas.

3.- A. Cestería. Recipiente de mimbre o junco u otros materiales duros o semi flexibles con asas o no, que se usan para acarrear o conservar cosas.
3.- B Alfombras con la técnica plana entrecruzada y sus variantes: Rectangulares y Redondas.
3.- C. Tejeduría. La tejeduría es el conjunto de acciones cuya finalidad es obtener tela a partir de hilos naturales o sintéticos.

Vamos a exponer aquí lo más primario de la cestería plana, también con la idea de dar un paso más en los conceptos de la similitud de la técnica donde la urdimbre y la trama fundamentan la igualdad entre la cestería y la tejeduría.

Abierto. En la artesanía en espiral cosido espaciado. Con espacio entre puntadas.
Adecuación. La preparación de los materiales para su conversión.
Aduja: Técnica en espiral en Chile. En náutica, la aduja es cada una de las vueltas (o conjunto de las mismas) que hace el cable u otra cuerda oblonga. También es cada uno de los pliegues que forma una vela después de enrollada.
Aduja simple. Costureado. Cosido corrido espaciado en la técnica en espiral.
Aduja Compuesto. Arropado. Cosido con cilindro en la técnica en espiral.
Amorosar. Suavizar con agua y con movimientos los materiales para la artesanía.
Ala. El aro que circunda la copa del sombrero. Vuelo del sombrero.
Anillo.  Cada  vuelta.  En  la  artesanía  en espiral comenzando en el centro y avanzando a lo largo de dos o más anillos.
Anudado. Técnica anudada. Amarre. Anudado plano o nudo de rizo.
Arcón. Cesto más bien grande tipo baúl con tapa.
Arique. Badana. Tira que se hace de las capas concéntricas que envuelve el tallo de la platanera.
Armadura.  Elemento pasivo. Churro en la cestería en espiral.
Arropado. Tupido. Cerrado. En la técnica en espiral.
Apareado simple. Un giro y todo tupido (técnica acordelada).
Apareado  alternado.  Doble trama salteada  (Técnica acordelada).
Atillo. Cuerda de dos o más cabos realizado con hilos de pita.
Azafate. Bandeja ovalada o redonda de poca altura.
Badana. Arique. Calceta. Tiras de las capas del tronco de la platanera para atar o confeccionar piezas de artesanía en espiral. Tomiza y pelotas. Tiras para el cosido.
Balai. Cesta como el balayo en Chile.

Balayo. Cesta redonda de escasa altura, de boca más ancha que la base sin asas. Se emplea para aventar o para ahechar.
Balaya. Cesta igual que el balayo, pero muy grande.
Baleo. En Lanzarote el baleo es el racimo de la palmera. Una vez que se quitan los dátiles o las támaras se usa como escoba para barrer. Por lo tanto, un baleo es ese racimo de la palmera que se usa como escoba. Con la corteza deI baleo en tiras, o correas se usa para el re­ mate de piezas de artesanía como la cestería plana de pírgano.
Bandeja. Pieza ovalada o redonda de poca altura.
Bifurcación. Efecto de rajada que se produce en la hebra inmediatamente anterior o inferior, cuando la puntada se ejecuta en la misma hebra. La rajada que se produce en algunos materiales cuando la puntada se ejecuta en la hebra inmediatamente anterior o inferior.
Base. El churro en la técnica Espiral. La parte plana de la cestería en espiral. El Churro.
Bonete. Sombrero.
Bordón con patas. Churro de refuerzo en la base de las piezas en espiral al que se le añade unas patas (Galicia).
Bordón sencillo. Churro de refuerzo en la base de las piezas en Espiral. (Galicia).
Braza.  La longitud de  los brazos abiertos.  Braza de empleita. El largo de la empleita se mida por brazada.
Brizna. Filamento o hebra de fibras vegetales.
Calado. Las figuras geométricas que se hacen en las piezas de la técnica en espiral.
Calceta. Badana, arique.

Calzar. Ligar los hilos evitando que los empalmes coincidan en el mismo punto. En la fabricación de cuerda se refiere a trampear los hilos para su torcido de tal forma que no coincidan en los empates o ligamentos.
Canastón. Canasta más bien grande.
Canilla de hilo. Bobina de hilo, pero la que va en la máquina de coser.
Capazo. Bolso con asas. Cesto con asas acondicionado como cuna, o para las útiles de los bebés.
Cestería plana. Técnica plana. Es la confección de un tejido donde se combinan fibras con materiales duros y semi duros. Los materiales duros corresponden con la urdimbre y los materiales semi duros con la trama que se van entrecruzando para formar el tejido.
Cerrado. Tupido. Cuando el cosido cubre totalmente el churro con las vueltas de las hebras.

Cestería cosida. La ejecutada con la técnica en espiral.
Cesto. Recipiente pequeño de fibras vegetales que sirve para acarear o contener objetos.
Cesta. Recipiente grande de fibras vegetales que sirve para acarrear o contener objetos.
Cilindro. Separador de los churros en la cestería en espiral.

Cobertor. Estera de junco.  Manta de junco.
Cocota. Copa del sombrero.
Colador de mosto: Cesto con malla bastante tupida, hecho de paja y junco con la técnica en espiral que se coloca en la bica del lagar para colar el mosto.
Colmo. Paja de centeno.
Comienzo. Nudo inicial en la técnica en espiral.
Completamente cerrado. Doblado dos centímetros. El espacio necesario que precise la pieza.
Contornear. Por el contorno. Cosido que se hace en la malla de las zarandas o piezas similares alrededor de la circunferencia.
Coirón. Planta (Festuca gracillima).
Copa. La Copa del sombrero o gorra. Parte hueca del sombrero, en la que entra la cabeza.
Cordón. Cuerda. Churro o base en la cestería en espiral.
Cordoncillo. Cuerda que se ejecuta en Z (con giro hacia la izquierda) o con S (con giro hacia la derecha) frotando en el muslo o torcido con los dedos.
Cosido en Festón. Tipo de cosido prácticamente en hacer un nudo corredizo en la costura.
Cosido espiral con cadeneta. Técnica espiral. Tipo de cosido. En forma de cadena.
Cosido cerrado simple con hendidura de base. Cosido  corrido  tupido.
Cosido cerrado simple con hendidura de base y bifurcaciones. Cosido corrido tupido con bifurcaciones.
Cosido cerrado simple con hendidura de base y entrelazamiento de puntada. Cosido Cruzado con giro
a la derecha.
Cosido cerrado simple con entrelazamiento de puntada. Cosido cruzado sin puntada.
Cosido cerrado simple con entrelazamiento y bifurcación de puntada. Cosido corrido tupido con bifurcaciones.
Cosido cerrado simple con hendidura de base y bifurcación de puntada. Cosido corrido tupido con bifurcaciones.
Cosido corrido. Cosido que se ejecuta entre las hebras inmediatamente anterior o inferior.
Cosido Cruzado. Cosido que se ejecuta por debajo de la hebra inmediatamente anterior o inferior.
Costurear. Coser artesanalmente.
Costurero. Cesto que se usa para las herramientas y útiles de costura.
Chupón. Ouiscal. Planta (Greigia sphacelata).
Churro. En la cestería en espiral elemento base. Urdimbre.
Dobladillo. Pliegue en el remate de la ropa.
Embarrilado completo. En la técnica en espiral cosido tupido.
Embarrilado. Técnica en espiral. Cosido tupido. Cerrado  Envuelto.
Embarrilar. Cosido tupido en la técnica en espiral. Formar un barril imaginario en el churro o cuerda de la cestería en espiral.
Empleita. Pleita. Cinta o franja hecha con foliolos de hoja de palmera con la técnica trenzada que se usa para la ejecución del queso. Cada una de las tiras o franjas que se ejecutan con este material para la fabricación de distintas piezas como esteras, bolsos, etc. La empleita se puede ejecutar con distintos materiales, como esparto o caña de paja de centeno, trigo, etc. Cada una de las hojas se llama ramal.
Empleita de espejo. Trenza de espejo. Empleita de paja de trigo para reforzar el ala de los sombreros normalmente es de diecisiete ramales.
Empleita dentada o de pico. Trenza dentada o de pico. Trenza de cuatro ramales que por los laterales va formado picos o dientes. Esta empleita se usa para decorar los bordes de esteras, bolsos, sombreros, etc.
Encordado envuelto. Técnica cordada (Come chingona virtual).
Enlace. Técnica de entramado en los faldellines en la cultura chinchorro  (Chile).
Enlazado. Unido con lazos.
Envuelto simple.  Con una sola vuelta en el churro.
Envuelto doble o más. Con dos vueltas o más en el churro.
Espacio entre puntada. El espacio que hay entre una hebra y la siguiente.
Espiral. Técnica cestera que forma una espiral en su ejecución.
Estera. Alfombra. Tejido grueso de esparto, junco, palma, etc. formado por varias pleitas cosidas que sirve para cubrir el suelo o para otros usos. Son muchas las técnicas que se usan para su confección (técnica trenzada, cordada y plana).
Esterilla. Estera de empleita, pleita.
Esqueleto. Interior. Churro en la cestería en espiral.
Faldellín. Falda corta o larga realizada de junco manso y cosida con hebras de junco.
Falso espiralado. Encordado envuelto. Fundación. Base, churro en la técnica espiral. Gena. Bolsa tipo morral de cuero o de empleita.
Harnero. En Lanzarote un cribo hecho de paja de centeno y junco  más pequeño que la zaranda y con la malla más tupida. En Tenerife un cribo.
Hendidura. Puntada.
Hilo carreta. Hilo de bala que como viene en carrete adquiere el nombre de carreta.
Hilo de bala. Hilo de cáñamo de distintos gruesos.
Hilo de cáñamo. Hilo hecho de cáñamo  de distintos gruesos.
Hoja costurera. Los cuatro o cinco foliolos de la palmera más cerca de los pinchos en el pírgano, con que se cosen las esteras. Esta hoja es más larga y regular en su ancho . También es más resistente. Con la técnica de tomiza, con estas hojas costureras también se hace una cuerda.
Lía. Soga de esparto machacado, tejida como trenza, para atar y asegurar los fardos, cargas y otras cosas. Pleita, trenza.
Ligamento. Calzar los hilos para hacer la cuerda.
Menguar. Reducir, acortar. Ir a menos.
Mollo. Haz. Parte más gruesa que cubre el aro de madera, las puntas de la malla y paja del churro de la base de las zarandas, harneros, cribos, etc.
Nudo. Inicio de la pieza en espiral. (Cerrado, de 2cm, o del tamaña  necesario).
Orillo. Borde, remate.
Pabilo. Hilo grueso resistente. Flecos torcidos.
Pajoso. Que tiene paja o similar.
Palmito. Cogollo de la palmera. La hoja tierna de la palmera. Los foliolos de este cogollo de la palmera que en su proceso de secado quedan blancos.
Palo negrillo. Palo con unas ranuras para rajar las cañas,   mimbre, etc.
Pared cerrada. El reborde la pieza de artesanía sin figuras  geométricas.
Pared calada. Con figuras geométricas.
Paredes. El levantamiento de la pieza. Borde de la pieza.
Pesonera. Una especie cesto cóncavo que se le pone a las camellas en la ubre para que no mamen los güelfos.
Pespunte. Tipo de cosido.
Petaca. Cesto en forma de baúl para guardar la ropa. También hace de maleta para viajar.
Petate. Estera de palma, que se usa en los países cálidos para dormir sobré ella.
Pita. Brizna de la pitera, agave. De la que se hacen cuerdas, atillos, o tejidos.
Pírgano. Penca. Raquis. Nervio central, vástago que une la rama al tronco de la palmera. Mango de la escoba…
Platillo. Pieza pequeña en forma de plato para la pesa­ balanza.
Pleita. Empleita. Faja o tira trenzada de varios remates (de 4 o más remates) de distintos materiales (esparto, palma, pita, etc.).
Posavasos. Pieza hecha de paja de centeno cosida con junco  redonda, sin altura para los vasos.
Posa fuentes. Pieza hecha de paja y cosida con junco para colocar las fuentes cuando están calientes.
Posa calderos. Pieza hecha de paja y cosida con junco para colocar el caldero caliente en la mesa.
Puntada. Hendidura. Cada agujero que se ejecuta en el churro inmediatamente anterior o inferior para introducir la hebra del cosido. No es cada vuelta. Cada introducción de la aguja o punzón que se ejecuta en el churro inmediatamente anterior o inferior. Elemento activo. Trama.
Puntada atravesada. Punto que se ejecuta en la hebra inmediatamente inferior o anterior, produciendo una bifurcación en la hebra. Este tipo de cosido muchas veces es accidental, y solo se da en cosidos corrido tu­ pido y depende del material que se use.
Puntada entrelazada o unida. Cosido cruzado. Punto cruzado. Que pasa por debajo de la hebra inmediata­ mente inferior o anterior.
Puntada no atravesada o separada. Cosido corrido o de en medio espaciado. Que el cosido se hace entre las hebras del churro inmediatamente inferior o anterior.
Punto cadeneta. Cosido que va formando una cadena con hebra y las puntadas.
Punto corrido. El punto que se ejecuta entre las hebras del churro inmediatamente inferior o anterior para estrechar el espacio entre puntadas.
Punto cruzado. El punto que se ejecuta cruzando por debajo de la hebra inmediatamente inferior o anterior para estrechar el espacio entre puntadas.
Punto de festón. Punto ojal. Punto de costura que se ejecuta en el borde de la tela para adorno o dar una terminación al trabajo. Este mismo cosido en la cestería en Espiral.
Punto ojal. Punto festón. Punto de costura que se ejecuta en el borde de la tela para adorno o dar terminación al trabajo. Este mismo cosido en la cestería en espiral.
Ramal. Cada una de las partes con qué se hace la empleita (doble o simple), 3, 4, 5, 6, 71 8, 9, 10, 11. . .
Ramaje. La floritura de decoración de sombreros.
Ramón. Penca. Hoja de palma. Folíolo de palmera. También se utiliza como cuerda para amarrar. También suele llamarse ramón o penca a las hojas de palma con el pírgano.
Raposa. Pieza de diversos tamaños en forma de tinaja con tapa para guardar granos u otras cosas.
Rebarba. Arista o borde saliente, flecos sobrantes del cosido.
Reborde. Pared de las piezas de la cestería en espiral.
Recubrir. Amarrar. Coser.
Rehilar. Hilar demasiado o torcer mucho.
Remate. Final de la pieza.
Ribete. Adorno en el final de la pieza.
Ribeteado. Remate de las piezas.
Ripiar. Abrir la hoja de palmera, hacer tiras con la hoja. También quitar los foliolos de pírgano.
S. En formación de las cuerdas y en el cosido cardado el giro o torsión hacia la derecha.
Salteado. Que se salta una.
Sera. Espuerta de distintos tamaños. 
Sereta. Bolsa de mano, hecha de hojas de palma trenzada.
Serón. Pieza de dos partes como una alforja hecha de empleita (hoja de palma o esparto). También al menos en Lanzarote y Fuerteventura se ejecutan con madera. Hay de dos tipos, para burro y otro más grande para camello.
Taño. Pieza más o menos grande y de distintas formas, más común cilíndrica con tapa que se usa para guardar los productos agrarios, granos, fruta pasada etc. Taño también es un taro pegado a la vivienda que hace de despensa, donde se guarda la comida.
Taro. Edificio generalmente circular con techo en forma de bóveda que se usa para guardar granos, quesos, aperos, etc. Hoy aún se conservan incrustados en las paredes de las fincas cientos de estas estructuras que sin duda son reminiscencias de la cultura de los majos.
Tejer. Hacer un tejido. Introducir la trama en la urdimbre. Los cesteros también llaman tejer cuando empiezan a levantar la pieza, que introducir la trama entrecruzada.
Tejido. Estructura de las piezas de artesanía. En el producto de entrecruzar hilos o fibras al relacionarse entre sí sus elementos fundamentales como urdimbre y las tramas que conforman una estructura.
Tejido en malla. Son variados los tipos de técnicas para la elaboración de mallas.
Técnica entramado. El entramado en sí no es una técnica, aunque evidentemente  existen muchas técnicas de entramado
Teñido. Con color encima del que tenía.
Terminaciones. Orillos. Ribeteados.
Tiento. Tira delgada de cuero que sirve para atar, hacer trenzas, pasadores, etc.
Tomiza. Cuerda hecha de dos o más cabos con foliolos de palmera o cualquier otro material con un jiro con los dedos para formar un atillo, cuerda.
Torción. Torsión. Los giros que se hacen en el churro o en los cosidos cardados (Z, S).
Torzal. Cordoncillo delgado de seda, hecho de varias hebras torcidas, empleado para coser y bordar.
Trenza. Banda, tira de tres ramales entrecruzados.
Trenza de espejo. Es una empleita que se ejecuta normalmente con diecisiete o diecinueve ramales de paja de trigo que se hace para fortalecer el ala de los sombreros de las campesinas de Lanzarote y Fuerte­ ventura.
Trama. El cosido en la cestería en espiral. En la cestería de técnica plana las varas horizontales que se introducen entrecruzadas con la urdimbre por los laterales frente a la colocación del artesano. En esta misma cestería de técnica plana y redonda las varas que se entrecruzan con las varas radiales.
Trama oculta. Perforada. También urdimbre oculta.
Tupido. Arropado. Cerrado, completamente envuelto. Varilla maestra. Varas largas y duras. Urdimbre.
Varilla hija. Varas más cortas que se entrecruzan con las varillas maestras. Trama y urdimbre cuando se levantan para formar las paredes de las piezas.
Urdimbre. Haz de pasto en la técnica de espiral. En la cestería de técnica plana el conjunto de varas paralelas colocadas perpendicular al artesano. En la cestería de técnica plana y redonda, las varas colocadas de forma radial. Una vez levantada la pieza, todas las varas colocadas en vertical.
Virote. El virado o dobladillo de los remates de las piezas.
Vuelta. Cada vez que la hebra del cosido envuelve al churro.
Vuelta corta. En la cestería en espiral sin puntada, la vuelta que en envuelve al churro.
Vuelta larga. En la cestería en espiral sin puntada, la vuelta que envuelve al churro y que pasa por debajo del churro inmediatamente  inferior o anterior.
Vuelto. Virote. El dobladillo del remate la pata del pantalón, de la manga de la camisa o de cualquier borde de la ropa. El pliegue de los remates de las piezas hechas de empleita, como seretas o esteras.
Z. En formación de las cuerdas y en el cosido cardado el giro o torción hacia la izquierda.